Footnotes

En 1926, Renée Puissant, fille d'Alfred Van Cleef et d'Estelle Arpels, devient directrice artistique de la Maison. Avec le dessinateur René Sim Lacaze, elle fait preuve d'une créativité remarquable et d'un sens aigu de l'innovation esthétique. Cette période est l'une des plus prolifiques de l'histoire de la Maison. C'est durant ces mêmes années que Van Cleef & Arpels entame une collaboration étroite avec l'atelier Sellier & Dumont (devenu Dumont & Cie en 1937). Ensemble, ils créent des pièces exceptionnelles inscrites dans le style Art déco.

Les prouesses techniques de l'époque permettent un travail ingénieux du platine et de l'or sur une même monture, apportant mouvement et légèreté aux bijoux. Les lignes courbes, le jeu monochrome et les contrastes subtils entre diamants brillants et baguettes créent des volumes inédits dans la joaillerie. Cette broche "Rubans" traverse les décennies sans jamais perdre de sa modernité, tant par sa virtuosité technique que par son adéquation aux évolutions de la mode.

Dans les années 1930, le port du bijou se transforme : il n'est plus strictement codifié. Les femmes s'approprient de nouvelles façons de se parer — les bijoux se portent sur les vêtements ou ornent les coiffures, insufflant un nouveau souffle à l'art de la parure.

L'atelier Dumont & Cie travaillera également pour d'autres grandes maisons joaillières de l'époque, telles que Lacloche, Mauboussin ou encore Boivin.


In 1926, Renée Puissant, daughter of Alfred Van Cleef and Estelle Arpels, was appointed Artistic Director of the Maison. Together with designer René Sim Lacaze, she demonstrated remarkable creativity and a keen sense of aesthetic innovation. This era would become one of the most prolific periods in the history of Van Cleef & Arpels.

It was during these same years that the Maison began a close collaboration with the Sellier & Dumont workshop (renamed Dumont & Cie in 1937). Working hand in hand, they created exceptional pieces rooted in the Art Deco style.

The technical achievements of the period enabled a sophisticated interplay of platinum and gold within the same setting, bringing movement and lightness to the jewelry. Curved lines, a monochromatic palette, and subtle contrasts between brilliant-cut and baguette-cut diamonds gave rise to entirely new volumes in the art of jewelry-making.
This "Rubans" brooch has stood the test of time, retaining its modern appeal through both its technical virtuosity and its enduring relevance to contemporary fashion.

In the 1930s, jewelry wearing practices began to evolve: no longer bound by strict codes, women embraced new ways of adorning themselves — jewels were worn over clothing or woven into hairstyles, breathing new life into the art of adornment.

The Dumont & Cie workshop would also collaborate with other major jewelry houses of the era, such as Lacloche, Mauboussin, and Boivin.



Broche comparable illustrée dans: / Similar brooch illustrated in:

- Atelier EXB, La Collection Van Cleef & Arpels, 1906–1953, 1926–1937 – Une identité singulière, Paris, 2023, p. 281
- Evelyne Possémé, Van Cleef & Arpels – The Art of High Jewelry, Musée des Arts Décoratifs, Paris, 2012, p. 110
- Sarah D. Coffin (ed.), Set in Style – The Jewelry of Van Cleef & Arpels, New York, 2011, p. 222
- Sylvie Raulet, Van Cleef & Arpels, Paris, 1986, p. 192